Museos Inmersivos: Innovación cultural para una experiencia única

¿Qué tecnologías aplicar en los museos?

Las tecnologías interactivas incluyen un conjunto de herramientas digitales diseñadas para transformar la experiencia del usuario. Aplicadas al entorno museístico podemos destacar:

• Realidad Virtual (RV): La Realidad Virtual permite crear entornos completamente digitales en los que los visitantes pueden sumergirse usando dispositivos como gafas VR. Esta tecnología ha sido empleada en numerosos museos de todo el mundo para recrear momentos históricos o para ofrecer recorridos que serían imposibles de realizar físicamente, permitiéndo experimentar escenarios históricos o artísticos en 360 grados, creando storytellings inmersivos en torno a las obras o los artistas.
   
• Realidad Aumentada (RA): La Realidad Aumentada (RA) superpone elementos digitales al entorno físico, mejorando la experiencia del visitante con información adicional e interactiva a través de dispositivos móviles como Smartphones o Tablets. Por ejemplo, permitiendo escanear cuadros y conocer información oculta o visualizar animaciones que reconstruyen detalles que se han perdido con el deterioro del tiempo.
   
• Realidad Mixta (RM): Combina elementos de la Realidad Virtual y Aumentada para crear entornos híbridos donde los objetos digitales pueden interactuar con el mundo físico en tiempo real, permitiendo ampliar la propia experiencia del museo convirtiendo sus galerías en espacios vivos llenos de contenido y de interacción con las obras.
   
• Inteligencia Artificial (IA): Mediante algoritmos avanzados, los sistemas de IA pueden analizar las preferencias del visitante y adaptar la información que se muestra, permitiendo que cada persona reciba contenido relevante en función de sus intereses. También se emplea en la creación de guías virtuales interactivas, donde avatares impulsados por IA pueden responder preguntas y proporcionar información detallada sobre las exposiciones.
   
• Hologramas: Permiten crear potentes efectos visuales tridimensionales en torno a las obras de arte, pudiendo mostrar una nueva visión de las mismas, o darles vida añadiendo movimiento o efectos que amplien la intención del artista y generen un efecto WOW dificil de conseguir mediante otros medios.

Estas tecnologías no solo hacen que las visitas a los museos sean más entretenidas, sino que también tienen un gran valor educativo. Permiten a los visitantes explorar, interactuar y aprender de maneras que antes eran impensables, haciendo que la cultura y la historia cobren vida de una forma totalmente nueva y accesible.

Revolución tecnológica en los museos inmersivos

La tecnología ha ido avanzando a pasos agigantados en las últimas décadas. No es ningún misterio que la década de los 2010s han sido fundamental para la implementación de las Realidades Extendidas como la VR, la AR y, más recientemente, el Metaverso. En este caso la inserción de estas innovaciones dentro del sector cultural ha supuesto toda una insurrección respecto a la forma de entender el patrimonio cultural. 

Museos de todo el mundo han ido implementando poco a poco las Tecnologías Inmersivas para que la experiencia de sus visitantes sea la más interactiva posible, siendo esta, la forma más viable y rentable de focalizar la atención de los usuarios en nuevas galerías y exposiciones en las que su implementación es la protagonista de la visita. Ejemplos nacionales como en el Caixaforum en Barcelona o en el Museo del Prado en Madrid, recalcan que esta revolución no es más que el inicio de la cultura en el futuro. 

Beneficios de la tecnología inmersiva en museos

Es innegable que la integración de las tecnologías inmersivas dentro del patrimonio cultural está causando un desproporcionado avance a la hora de sumergir al visitante dentro del contexto de la obra que destaca 

• Las experiencias envolventes que permiten al usuario sumergirse íntegramente dentro de las exposiciones y obras. 

• El aprendizaje interactivo que permite a los visitantes interactuar directamente con las exhibiciones. 

• El acceso directo a contextos históricos que, gracias a las Tecnologías Inmersivas, permite la recreación de entornos históricos y culturales, permitiendo a los turistas experimentar cómo era la vida en diferentes épocas.

• Accede a la atracción de un público mucho más amplio; el target es ampliado hasta las personas más jóvenes y eso permite a los museos llamar la atención de los más curiosos. 

• La creación artística, del mismo modo, permite a los artistas aprovechar estas tecnologías para crear obras de arte innovadoras y experimentales que exploren nuevas formas de expresión y narración. Impulsando, asimismo, la evolución del arte y la cultura.

Museos que han aplicado la tecnología para hacerse más inmersivos

Todas estas implementaciones han causado un gran impacto dentro del entorno cultural ya que han transformado la forma de experienciar el arte y el entorno. Es el caso de numerosos museos de arte donde se han implementado guías turísticos con Realidad Aumentada, como puede ser el caso del Centro John F. Kennedy que han desarrollado un guía turístico llamado "Pigeon", que nos acompaña durante el recorrido, y nos brinda la oportunidad de tomarnos fotos con los personajes virtuales y acceder a pruebas para verificar lo aprendido durante esta experiencia.

O también, es el caso del proyecto The Zone of Hope, donde se invita a los visitantes a reflexionar sobre el cambio climático a través de la Realidad Virtual , en donde se podrán visualizar y movilizarse por distintos escenarios hiperrealistas que podrían sufrir consecuencias en los próximos ochenta años.

 

Museo Metropolitano de Arte de Nueva York

El Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (el Met) ofrece experiencias inmersivas a través de tecnologías de realidad virtual y aumentada, como exposiciones interactivas, una aplicación móvil informativa, eventos, talleres y instalaciones artísticas únicas. Estas experiencias permiten a los visitantes explorar y interactuar con el arte de manera profunda y personalizada, enriqueciendo su comprensión y apreciación del patrimonio cultural mundial que alberga el museo.

Mori Building Digital Art Museum 

En el Mori Building Digital Art Museum creado por teamLab Borderless, los visitantes experimentaban un mundo de arte sin fronteras e interactivo, donde podían explorar y co-crear en un entorno tridimensional dinámico. Las obras de arte, en constante movimiento y comunicación, ofrecían una experiencia inmersiva y personalizada. Además, esta experiencia se complementaba con la tecnología de una aplicación para entender y participar en la creación de arte, y la posibilidad de convertir dibujos en productos tangibles. Esto permitia a los visitantes sumergirse, interactuar y llevarse un recuerdo tangible de su experiencia artística única.

Museum of Other Realities

El Museum of Other Realities (MOR) es un espacio en realidad virtual que permite a los usuarios experimentar el arte de una manera nueva e inmersiva. Es un lugar de encuentro para creadores, exploradores y artistas de todo el mundo, donde se pueden compartir y experimentar obras de arte en VR. El museo ofrece experiencias que permiten a los visitantes sumergirse en pinturas y sonidos, y celebra eventos regulares para fomentar la comunidad y la conexión en torno a este nuevo medio artístico. Además, los artistas que exhiben en el MOR reciben pago y promoción por su trabajo.

Meet Vincent Van Gogh Experience

La "Meet Vincent Van Gogh Experience" es una exposición inmersiva y educativa que utiliza instalaciones interactivas, una audio-guía automatizada y estaciones interactivas para sumergir a los visitantes en el mundo de Van Gogh. La experiencia, reconocida con el Premio Thea al Logro Sobresaliente, promueve también el aprendizaje práctico y digital a través de una búsqueda del tesoro para niños. Los ingresos de la experiencia contribuyen al legado del Museo Van Gogh, y la exposición es el resultado de colaboraciones con varios promotores, incluido PROACTIV Entertainment.

Futuro de las Tecnologías Inmersivas en museos

Tras haber analizado cómo utilizan los museos las Tecnologías Inmersivas y Realidades Experienciales dentro del sector cultural, debemos entender qué implican estos avances para la experiencia museológica de los usuarios en el futuro. 

Podemos afirmar que todas estas implementaciones tecnológicas contribuyen a la creación de herramientas para la generación de material didáctico dentro de los propios museos. Herramientas fundamentales en los próximos años para fomentar la cultura, el aprendizaje y la aparición de nuevos tipos de arte.

La nueva plataforma que se les proporciona a los artistas presenta un avance en el sector artístico y, una puerta abierta a nuevas oportunidades dentro de la industria. 
 

Impacto en la audiencia: Millennials y Generación Z

Las tecnologías inmersivas han demostrado ser especialmente atractivas para las audiencias más jóvenes, como los Millennials y la Generación Z. Según estudios recientes, estos grupos son más propensos a preferir experiencias interactivas y digitales en comparación con las visitas tradicionales a museos. Las exposiciones inmersivas ofrecen la posibilidad de involucrarse de manera activa, lo que aumenta la retención y la curiosidad por aprender más sobre la historia y el arte​

Además, estas tecnologías están contribuyendo a la democratización del acceso al arte. En algunos museos, la incorporación de tours virtuales en 360 grados permite que personas de todo el mundo exploren colecciones sin necesidad de desplazarse físicamente. Este enfoque no solo hace que la cultura sea más accesible, sino que también permite a los museos ampliar su audiencia y atraer visitantes internacionales​.

 

Tecnologías inmersivas y patrimonio cultural

Una de las áreas más destacadas en las que las tecnologías inmersivas están haciendo una diferencia es en la conservación y difusión del patrimonio cultural. Herramientas como la fotogrametría y la escaneo en alta resolución están permitiendo digitalizar piezas frágiles, ofreciendo versiones interactivas que se pueden explorar desde cualquier dispositivo. Además, las simulaciones en realidad virtual permiten reconstruir escenarios históricos, ofreciendo a los visitantes una visión detallada del pasado​

Por ejemplo, los museos de la Comunitat Valenciana han implementado tours virtuales que permiten explorar el patrimonio cultural de la región desde cualquier parte del mundo. Esto no solo facilita la accesibilidad, sino que también convierte al museo en una plataforma educativa global, llevando la cultura valenciana a audiencias internacionales​.

Desafíos de las experiencias inmersivas en museos

A pesar del entusiasmo en torno a las tecnologías inmersivas, existen desafíos que los museos deben considerar. Entre ellos, la preservación de la autenticidad cultural y la necesidad de evitar que las experiencias digitales desplacen la importancia del objeto físico. Algunos críticos también mencionan que la comercialización excesiva puede afectar la percepción del arte, haciendo que las exposiciones se centren más en lo visualmente impactante que en lo históricamente relevante​

Además, el coste de implementar estas tecnologías puede ser elevado, lo que podría limitar su accesibilidad a instituciones más pequeñas. Sin embargo, el desarrollo de herramientas más accesibles y económicas está ayudando a que museos de todos los tamaños puedan aprovechar estas innovaciones​.

Conclusión: el futuro de los museos inmersivos

El uso de tecnologías inmersivas en los museos no es solo una tendencia pasajera, sino una evolución natural en la forma en que compartimos y preservamos la cultura. Los museos que adoptan estas herramientas están preparados para atraer a nuevas audiencias y ofrecer experiencias memorables que fusionan lo mejor del mundo físico y digital.

En un mundo donde las experiencias son tan valoradas como el contenido, las tecnologías inmersivas están redefiniendo el concepto de museo, permitiendo que el público no solo vea, sino que sienta y participe activamente en la historia y el arte.